Art Photo Lab au cœur des productions muséales
Paris Photo 2026 a confirmé une dynamique forte : la photographie d’auteur gagne en exigence technique, en densité narrative et en reconnaissance internationale. Cette année, trois artistes majeurs, représentés par deux galeries de premier plan, ont choisi d’être produits par Art Photo Lab pour présenter leurs œuvres : Serge Najjar (Galerie Tanit – Beyrouth et Munich), Rezvan Zahedi (Galerie Carole Kvasanevski – Paris) et Zanele Muholi (Galerie Carole Kvasanevski – Paris).
1. Serge Najjar – Galerie Tanit
Un travail architectural exigeant, sublimé par une précision muséale
Le photographe libanais Serge Najjar poursuit son exploration des lignes, des ombres et des corps dans l’espace urbain. Pour la Galerie Tanit, Art Photo Lab a réalisé des tirages grand format où chaque micro-contraste devient essentiel.
• Priorités de production : rendu des aplats noirs, transitions douces dans les gris, stabilité colorimétrique stricte.
• Approche critique : un travail où la moindre erreur se voit ; le choix du Photo Rag Ultra Smooth — un papier mat d’une grande finesse — s’imposait pour garantir une précision extrême, une profondeur maîtrisée dans les noirs et un rendu parfaitement lisse, fidèle à l’écriture visuelle de l’artiste.
2. Rezvan Zahedi – Galerie Carole Kvasanevski
Une écriture photographique intimiste, portée par une finition ultra-mat
Les œuvres de Rezvan Zahedi imposent un rapport sensoriel, presque tactile, aux matières et aux corps. La galerie Carole Kvasanevski a confié à Art Photo Lab la réalisation de tirages aux noirs délicatement texturés, exigeant précision et douceur.
• Priorités de production : rendu fidèle des nuances de peau, gestion subtile des ombres et des transitions tonales. Le choix du papier Fine Art Baryta apporte la profondeur, la densité et le micro-contraste nécessaires à son écriture photographique très sensible.
• Regard critique : une œuvre qui demande une grande précision dans les hautes lumières ; le baryta permet un équilibre idéal entre texture, éclat contrôlé et présence visuelle.
3. Zanele Muholi – Galerie Carole Kvasanevski
Une œuvre majeure du monde contemporain, qui impose une exigence technique absolue
La présence de Zanele Muholi reste un moment fort de Paris Photo. Leur travail sur l’identité, la visibilité et la dignité demande une précision technique exceptionnelle : noirs profonds, lumières sculpturales, textures subtiles.
• Priorités de production : profondeur des noirs, clarté des détails, stabilité sur formats muséaux. Le papier Fine Art Baryta était indispensable pour restituer la densité, l’énergie du noir et les textures caractéristiques de leur travail.
• Regard critique : impossible de transiger sur la cohérence entre les différentes pièces ; la série repose sur l’unité visuelle.
• Tendance marché : le baryta renforce l’impact visuel tout en conservant la finesse des micro-détails – un impératif pour respecter l’intégrité des œuvres de Muholi.
La valeur ajoutée Art Photo Lab :
précision, cohérence, accompagnement galerie
Pour les galeries internationales présentes à Paris Photo, la production est devenue un levier stratégique :
assurance muséale (encres pigmentaires, Piezography Pro, archives >100 ans), gestion couleur calibrée internationale, maîtrise des grands formats, accompagnement logistique (contrôle qualité, transport, conditionnement).
