La Piezography Pro, 11 encres aux pigments de charbon. Pour un velouté et une finesse des dégradés incomparable, ce qui se fait de mieux et de plus durable en terme d’impression noir et blanc.
Une excellente longévité et une gamme de couleurs plus étendue grâce aux encres Epson UltraChrome™ HDX.
Une finition artisanale, un tirage sur papier coton et un vernis appliqué à la main pour protéger le tirage et lui donner un aspect légèrement satiné.
Un papier ancestral chaleureux et texturé au caractère unique, fait main à Madagascar.
Bizan, Bambou, Unryu, Kozo, Fresco, toute une gamme de papier japonais d’exception.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond.
Une finition artisanale, un tirage sur papier coton et un vernis appliqué à la main pour protéger le tirage et lui donner un aspect légèrement satiné, le tout contrecollé sur dibond.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine aluminium noire, une caisse très fine, sobre et élégante.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine aluminium blanche, une caisse très fine et très épurée.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine. Une finition élégante pour mettre en valeur vos images avec la touche chaleureuse du bois.
Un tirage sur un papier japonais Awagami fait à la main, encadré avec une réhausse et une mise en valeur flottante du plus bel effet.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et encadré plein format avec réhausse et verre. De nombreux coloris sont disponibles.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine aluminium noire, une caisse très fine, sobre et élégante.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine aluminium blanche, une caisse très fine et très épurée.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine. Une finition élégante pour mettre en valeur vos images avec la touche chaleureuse du bois.
Un tirage de qualité muséale, assemblé dans les règles de l’art dans un passe-partout portefeuille et encadré. Une mise en valeur classique, élégante, avec ou sans verre musée.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et encadré plein format sans verre dans un cadre standard en aluminium ou en bois.
Un tirage papier contrecollé sur dibond et monté sous un verre acrylique Plexiglas.
Un tirage papier contrecollé sur dibond, monté sous un verre acrylique Plexiglas et mis en valeur en caisse américaine aluminium noire.
Un tirage papier contrecollé sur dibond, monté sous un verre acrylique Plexiglas et mis en valeur en caisse américaine bois.
Un tirage de qualité muséale, assemblé dans les règles de l’art dans un passe-partout portefeuille. Une mise en valeur classique, élégante et prête à encadrer.
Une finition artisanale, un tirage sur papier coton et un vernis appliqué à la main pour protéger le tirage et lui donner un aspect légèrement satiné, une mise en valeur dans un passe-partout portefeuille.
Un tirage de qualité muséale, assemblé dans les règles de l’art dans un passe-partout portefeuille et encadré. Une mise en valeur classique, élégante, avec ou sans verre musée.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine aluminium noire, une caisse très fine, sobre et élégante.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine aluminium blanche, une caisse très fine et très épurée.
Un véritable tirage papier contrecollé sur dibond et monté en caisse américaine. Une finition élégante pour mettre en valeur vos images avec la touche chaleureuse du bois.
Impression sur toile Canvas Cézanne Hahnemühle, 100% Coton de 430 gsm.
Tirage sur Canvas Cézanne monté en caisse américaine en bois de couleur chêne clair.
Dans notre métier, la qualité d’un tirage ne se résume jamais à une question de technique. Elle naît avant tout d’un dialogue, d’une écoute mutuelle et d’une compréhension profonde de l’intention artistique.
Trois regards, deux territoires, une même sensibilité humaniste. Fibre du monde invite à suspendre le regard, à écouter ce qui ne se dit pas, à ressentir ce qui ne se montre pas immédiatement. Le silence précède le regard.
Paris Photo 2025 a confirmé une dynamique forte : la photographie d’auteur gagne en exigence technique, en densité narrative et en reconnaissance internationale. Cette année, trois artistes majeurs, représentés par deux galeries de premier plan, ont choisi d’être produits par Art Photo Lab
Cette série nous plonge dans le silence des rues désertées, à l’heure où la nuit efface le ciel et dissout les repères du jour. Là, seules demeurent les ombres élancées des arbres, témoins immobiles d’un espace urbain vidé de toute présence humaine. La lumière artificielle devient alors le sujet principal : éclatante, puissante, presque théâtrale, elle sculpte les façades et redéfinit les volumes de la ville.
De Majorque à Séoul jusqu’à Monaco : Isabelle Binder-Lindbergh, petite-fille de Charles Lindbergh, dévoile ses séries “The Spirit of the Wind” et “Between Realms”. Art Photo Lab accompagne la photographe dans la production d’œuvres d’art d’exception.
Du 19 au 26 septembre 2025, le Conseil économique, social et environnemental (CESE) accueille l’exposition “Ensemble” de Bertrand Delais. Pour ce projet d’envergure, le photographe et réalisateur a confié à Art Photo Lab la conception et la réalisation complète de son exposition.
Nous avons à cœur de proposer à nos clients les supports les plus raffinés pour magnifier leurs œuvres. Aujourd’hui, nous avons le plaisir d’annoncer l’arrivée d’un nouveau papier d’exception dans notre sélection disponible sur notre site Internet : le papier Bambou du fabricant japonais Awagami.
La Galerie Rastoll accueille actuellement l’exposition « Regards d’enfant » du photographe Francis Giudice, une série consacrée à la puissance du regard enfantin. Pour sublimer cette œuvre sensible, Art Photo Lab a eu le privilège de réaliser l’ensemble des tirages en noir et blanc Piezography Pro, sur papier Hahnemühle Photo Rag 308 g/m² mat, un support d’exception reconnu pour son rendu velouté et sa profondeur incomparable.
« L’homme peut être un animal photosensible… ». C’est ce qu’il tente de nous démontrer à travers cette sélection de photographies de jeunesse, réalisées dans les années 70/90. Ce qu’il dit de sa démarche: « Se balader sans itinéraire précis, prêt à tout voir, se laisser surprendre, chaparder de fugitifs moments d’existence, les rendre inaltérables, hommage à la vie ».
L’influence de la société, à travers différents schémas induits par la religion, la culture, la famille… et la peur du jugement orientent considérablement nos comportements. Pourquoi la solitude a-t-elle une si mauvaise image : l’être humain peut-il vivre seul ?
